Царско село парков пейзаж, част 2


Прочетете предишната част. ← Пейзаж на паркове в Царско село

Към 300-годишнината от основаването на Царско село

От север паркът е ограничен от гранитен насип на праволинеен канал с дванадесет каскади. Към него приляга първата улица на Царское село - Садовая, по която са разположени старите къщи на Кавалерски.

Източната граница на редовната част на парка минава по второто и третото Долно, или Каскадно езерце.

Оформлението на тази част от парка е подчертано геометрично и симетрично. Градинските майстори Ян Росен, Джаган-Каспар Фохт са работили по създаването на редовна градина. Градината е била подредена в холандския стил от бароковия период с множество цветни лехи, прави пътеки и канали, с тераси, с доста тесни алеи в центъра на градината, не предназначени да разкриват гледки към двореца. Характерно за бароковия стил е да създава някаква „сдържаност“, мистериозност, неяснота. Барокът, подобно на по-късните готически сгради, е бил заобиколен от дървета, които почти са ги скривали.


Предният партер е обрамчен от затворени решетки от подрязана липа, която расте под формата на храст и образува високи живи стени, зелени през лятото и кафеникаво-червеникави през зимата. От южната страна на партера са оцелели древни липи, които сега имат сферична корона, поддържана от редовна прическа.

През зимата моделът на мощните куфари и ажурната компактна корона се виждат особено ясно и, поръсени със сняг, изглеждат като спящи черно-бели графики на фона на цветните фасади на стаите на Ахат. Подстриганите решетки, съседни на стари липи, придобиват червеникав цвят на кората на младите издънки по-близо до пролетта. Изглежда необичайно трогателно и неочаквано ярко на снежен фон, особено при ярко слънце.

Генералната, или Ермитажната алея разделя партера на две части и минава по главната ос на парка през центъра на двореца, построен върху най-високата точка на Царско село.

От първата тераса, на която са разположени партерите, малко стълбище води надолу към втората тераса. Украсена е с четири боскета, в които растат сега високите дървета от клен и липа. Краищата на Генералната алея на този участък, според каноните на редовното планиране, са обрамчени с мраморни статуи и бюстове.

Третата тераса е открито пространство с две симетрично разположени огледални езерца-басейни, обрамчени от каменни "рамки" с барокови филета в ъглите. От страната на алеите тези ъгли също са белязани от къдрави контури на ниско подсечени храсти на бербериса Тунберг, който напълно замества чемшира, който не зимува в нашия район.

Бреговете на езерата са значително занижени по отношение на околните алеи, което през топлия сезон ви позволява да се възхищавате на отражението във водната повърхност на променящата се цветна гама от зеленина на дървета и храсти.

Тази тераса завършва с напречна алея с високи лиственици, в долния етаж от другата страна на алеята има смърчове с тъмни игли. Малко стълбище в централната алея, също украсено със скулптури, свързва терасовата част на Старата градина с долната, разположена в самолета. Основата на оформлението на долната част на редовната градина е тризъбец от алеи, излизащи от полукръгла зона: един централен и два странични радиала.

Тези алеи стигат до канала Рибни, който е открит по времето на Петър I и Екатерина I. Каналът е предназначен за източване на мястото, за отглеждане на риба до царската маса. Засадено е с ела и смърч, които според легендата са засадени от самия суверен. През канала са хвърлени пет моста, съвпадащи с пресичането на осите на алеите.

В средната част на градината три алеи, разминаващи се под ъгъл, се пресичат от права напречна алея, която минава от насипа на канала с каскади до павилиона "Грот", построен в бароков стил. Всички те са обрамчени от решетки от подстригани липи, образуващи в себе си затворени боскети. В тези вътрешни "зелени зали" растат по-високи стандартни липи с кубична форма на корона и няколко стари ябълкови дървета.

Тази част от редовната градина беше подредена като лабиринт от подрязани дървета и храсти, което беше неразделна част от такива дворцови градини в холандски стил. Тяхната особеност беше изобилието от различни места за уединение под формата на зелени беседки, пещери, боскети, решетки, алеи с обвивки (с ажурна рамка вместо покрив, по която растяха клони от лиани, създавайки зелени тунели).

Лабиринтът съществува като градинско начинание не само на Запад, но и в Русия дълго време, включително в кралската градина в Измайлово през 17 век. Интересно е, че по различно време тя е служила на различни цели и е имала различни значения. С течение на времето лабиринтът се превърна в едно от забавленията в градината, влизайки в което човек трябваше да може да излезе. В ерата на романтизма дългите разходки са на мода и лабиринтът, в подходящ момент, удължи пътеките на гостите, които се разхождаха в парка.

Централната или Ермитажната алея минава по централната ос на лабиринта. Засажда се със стандартни липи, имитиращи голяма вана култура. Короната им е изрязана във формата на куб. Различни геометрични форми на липови корони създават интересно пространство, живи зелени зали, ниши, уединени места за разходка. Дори през лятото, когато виждаме „зелено върху зелено“, остриганите форми правят много силно впечатление.

На фона на "зелените" стени, бюстове от бял мрамор и скулптури, поставени в полукръгли ниши на кръстовището на алеите пред "Грот", изглеждат грандиозно. След 1743 г. скулптурата е пренесена в Старата градина, отчасти от Лятната градина, за което е поръчана според указанията на Петър I. Това са произведенията на венецианските майстори Д. Бонаца, А. Тарсия, П. Барата , D. Zorzoni специално за паркове в Европа.

От моста на Ермитажната алея двулукови алеи се разминават като втори тризъбец. Две радиални алеи се движат към тях от западната фасада на Ермитажа, а още седем радиални алеи се простират от противоположната, източна страна. Ако човек може да погледне тази част от парка отгоре, ще се окаже, че Ермитажът, който е кръстовиден в план, е поставен в центъра на Голямата звезда, която е оградена по периметъра от двойна правоъгълна рамка от права алеи, облицовани с високи кленове и липи. (Планът на парковете е представен на голям щанд близо до главния вход.)

Централната алея завършва със сградата на Ермитажа, заобиколена от гъсти гъсталаци на дървета. Някога това място е било наричано Дивата горичка, защото там дърветата не са били подстригани, за разлика от градината на горните тераси. Ермитажът е архитектурната и композиционна доминанта на долната половина на редовната градина.

В средата на 18 век той е бил заобиколен от фигурен ров с вода, балюстрада, множество скулптури, вази и зелени храсти от дървета. Този павилион е типичен за романтичните градини от епохата. Богато украсена отвътре, тя изуми гостите на императрицата с технически нововъведения, които бяха възприети като чудо. Сякаш по вълшебство, без присъствието на слуги, от отваряща се ниша в пода се издигна луксозно подредена маса. Нищо не пречеше на уединените, изтънчени приеми в това „място на уединение“, което в превод означава самото име на павилиона.

В края на 18-ти век, по заповед на Екатерина II, ровът е засипан, мраморните плочи са премахнати от площадката пред сградата и е премахната част от скулптурата на фасадата и покрива на павилиона. Сега павилионът е в реставрация, но можете да видите възстановения ров, мраморната настилка на обекта и фасадите с характерен завършек, проектиран от архитекта FB FB Rastrelli. В околния масив редовно се засаждат млади дървета, които да заменят изгубените: брези, липи, дъбове.

Редовната градина завършва с Долните или Каскадни езера. Сега по бреговете им растат мощни дървета, които се отразяват в гладката повърхност на водите. През есента има високи лиственици, дъбове, липи, сребристи върби, златолистни и лилаволистни кленове. На кръстовището на езерото Каскадни и Каскадния канал живописно са нараснали бучки от сибирски дерени с червени стъбла, което прави този ъгъл елегантен и колоритен дори през зимата.

През пролетта, когато Дивата горичка все още е прозрачна, там се събуждат килими от дъбови анемони; в началото на лятото блатните невенчета с лъскави листа са позлатени. Есенните пейзажи по улица Садовая и Екатерининския парк са най-ярките в разнообразните цветове на листата от кленове и липи, издигнали се във висока затворена стена.

Елена Кузмина


1. Тунел под двореца Гатчина

Замъкът Гатчина е подобен на твърденията на собственика му - Павел I. В устройството на тази сграда има много средновековна архитектура, дошла от рицари, облечени в тежки доспехи. Автор на проекта за замъка е Антонио Риналди. Смята се, че именно този италиански архитект е създал сложна система от подземни проходи и врати, с помощта на която императорът се е движил из замъка незабелязано от любопитни очи.

Митовете обаче се потвърждават само частично, открит е само 1 подземен проход. Но те също така казват, че това е било преди появата на замъка. Той не е създаден по заповед на Павел, а е отишъл при него „по наследство“ от бившия собственик там граф Орлов. Построен е изключително за декоративни и естетически цели като градинска и паркова структура на крайбрежната част на Сребърното езеро.

Имаше и порта към тази тъмница, наречена пещерата „Ехо“, и те представляваха изхода навън от тъмницата, която свързваше двореца и брега на езерото. Тази конструкция е издигната с цел спасяване в случай на опасност. Затова графът искаше да се предпази от всякакви неочаквани набези, страхувайки се да не бъде изненадан.

Павел Първи често използваше тази шахта, изчезна от замъка и изведнъж се появи на брега на Сребърното езеро. Той направи всичко това за броени минути, защото дължината на удара е само 120 метра.

По-късно Гротът се прочу като уникално акустично съоръжение. Звуковите му ефекти привлякоха много любопитни хора тук. Казаха, че ако човек, приближавайки се до решетката на грота, каже нещо, тогава буквално след минута думите му ще се върнат от земята на повърхността, сякаш в отвъден бас. Ако извикате в тази тъмнина: „Павел“, тогава от мрака на подземието със сигурност ще дойде зловещ отговор: „Той е мъртъв“.

Дори такава ритмична „игра на думи“ с Ехо от другия свят е измислена. Ако го попитате: "Кой е управлявал тук?" Ехото ще отговори: "Павел, Павел" ...


Ландшафтна архитектура и зелено строителство | Тоталарх

Царско село. Катрин Парк. Главата „Редовната част на Катеринин парк (Стара градина)“ на книгата „Пушкин. Дворци и паркове "автор: Петров А.Н. издателство "Изкуство", Ленинград, 1964г

Дворецът Велико Царско село, множество павилиони, каскади, мостове и паметници са неотделими от околните паркове и заедно с тях образуват едно грандиозно цяло.

Парковете Екатеринински и Александровски преминаха през два основни етапа в своето развитие. Първият от тях беше периодът на изграждане на редовни градини, вторият доведе до създаването на обширни ландшафтни паркове. Новите паркове включват като независими части старите градини, които губят редовния си характер след прекратяване на дърворезбата, но запазват, с малки промени, оригиналното оформление.

Изграждането на паркове е нововъведение за Русия в началото на 17 и 18 век. Самият Петър I ръководи създаването на няколко парка в новата столица и околностите, като същевременно показва изключителна загриженост за опазването на горите, които са необходими преди всичко за корабостроенето.

Изсичането на гори край Санкт Петербург и на територията на самия град беше забранено без специални санкции, поради болка от най-тежкото наказание.Изключение беше направено само за онези собственици на крайградски летни вили на брега на Финландския залив, „които искат да почистят и изсекат горите за разходка, както обикновено се случва за почистване на горички“. В горските гъсталаци, превърнати в паркове, беше позволено да се строят „обещаващи пътища или алеи“. [ ЦГАВМФ, ф. 212, д. 4, 1719, ч. 2, л. 486. Указ от 23 юни 1723 г. ]

Руските градини от 17-ти век и европейските средновековни градини са имали утилитарен характер. Те отглеждаха овощни дървета, ягодоплодни храсти, цветя и билки. Обикновено за изграждането на имения и градини се избират места, които се отличават с красота, живопис и богати природни ресурси. И на имението Сарская, в първите години след прехвърлянето му в собствеността на Екатерина I, най-голямо внимание беше отделено на отглеждането на плодове, плодове и зеленчуци.

В овощната градина в имението през 1718 г. е имало над хиляда и половина ябълкови дървета, осемстотин черешови дървета, много стотици храсти от касис и цариградско грозде. [ Т.Б. Дубяго. Към възстановяването на парка „Екатерина“ в Пушкин. Научни трудове на LISS, кн. 10. М. - Л., 1950, с. 72. ] Едва след преустройството през 1720-те. той придобива характер на увеселителна градина - в него се появяват покрити алеи, павилиони с решетки и декоративни езера.

Новите естетически принципи на парковото строителство не можеха да бъдат съгласувани и комбинирани с тяхната утилитарна употреба. Плодовите дървета постепенно мигрираха от територията на градините Царское село към оранжерийни ферми. [ Оранжерии и оранжерии бяха разположени в Старата градина покрай каменна ограда. Хребети за зеленчуци бяха подредени на бучки дори през 1760-те. ]

Важна роля в развитието на руското ландшафтно градинарство през първата половина на 18 век и в появата на отделни дворцови и паркови ансамбли изиграва проучването на най-добрите европейски примери и особено градините на Версай.

В личната библиотека на Петър I се съхраняват увраж, публикуван във Франция през втората половина на 17 век, посветен на Версай, Трианон и Марли. Те са служили като водачи в работата по създаването на кралски резиденции в околностите на Санкт Петербург и най-вече на ансамбъла на Горната и Долната градина в Петерхоф.

Катрин I, собственикът на имението Сарская, дори не можеше да мечтае за градина, която да се конкурира не само с известните произведения на западноевропейското градинарско изкуство, но и с Петерхоф. Мащабите на строителството на имението бяха много скромни, а размерът на градината беше незначителен. Едва след реконструкцията на целия ансамбъл, започната през 1743 г., територията на Старата градина се разширява, нови павилиони между двореца и Зверинката са украсени с Нова или Горна градина.

Въпросът кой е автор на онези нови идеи, въплътени през 1740 - 1750-те. в градинарските работи в Царско село, може да бъде решен само по презумпция. Заповедта от 13 юни 1745 г. служи като нишка, която посочва пътя към решението му: „Той намери френския занаятчия Жирар в село Царское и му показва настоящите партери в градината, вместо които да му заповяда да бъде нов , след като направи, обяви рисунките и когато той обяви да докладва на нейно величество. "

[ ЦГИАЛ, ф. 466, оп. 36/1629, 1745, д. 67, л. 24-26. За информация за Никола Франсоа Жирар вижте колективното съчинение „Руската архитектура от първата половина на 18 век. Изследвания и материали ”, публикувана под редакцията на акад. I.E. Грабар (Москва, 1954, стр. 365-368). Жирард не е бил „занаятчия“ в смисъла, в който днес разбираме тази дума. Той беше помощник на Леблонд и дойде с него в Русия като един от неговите „чертожници“ (dessinateur). Архитект, специалист по ландшафтно градинарство, Girard в продължение на няколко години работи по поръчките на гр. X. Minich и не е бил в държавната служба. Неговата водеща роля в разработването на градински проекти в Царско село, потвърдена от цитирания документ, е много вероятно. ]

Жирар, ако беше автор на проекта за реконструкция на Старата градина, беше обвързан от вече установеното оформление.Възможно е това да му попречи да разработи композицията на Старата градина по ширина и дълбочина, разширявайки я, както беше направено във Версай, по продължението на централната ос на ансамбъла, върху огромни пространства. [ Т.Б. Дубяго. Историята на развитието на парка „Екатерина“ в Пушкин. 1947, с. 25. Ръкопис в архива на GIOP. ]

Прехвърлянето на опита на западноевропейските строители на паркове на руска земя и дори индивидуални заеми не определя крайния резултат и общото впечатление, оставено от руските паркове. Те запазиха своя отличителен национален характер. Това не би могло да бъде иначе, тъй като обликът на парковете се формира постепенно, не само в резултат на дългосрочната целенасочена дейност на техните строители, но и под влияние на местните природни условия, които имат свои специфики. Съставът на растителността в парковете и заместването на някои от нейните групи с други зависеше от тези условия.

Многобройни документи от 18-ти век сочат, че най-често срещаното и ценено дърво в редовните паркове на Царско село е липата, която се поддава добре на срязване, подходяща за засаждане във влажни ниско разположени райони, понасяща северните студове и влажните климат на крайбрежието на Финския залив.

След отказа да се отрежат дървета, основните видове, използвани от градинските майстори на Царско село при засаждане в алеите, се превърнаха в дъб, който не понася резитбата на короната и не е много подходящ за редовно парково изграждане.

Дъбовете бяха засадени в алеите на редовната Стара градина само поради липсата на липи. Известна е заповедта, датираща от 1740-те години, за презасаждане на дъбови дървета, засадени „според предсказанията“, тоест в алеите, в брезова горичка зад канала Рибни и за замяната им със стандартни липи.

Градината беше украсена с множество произведения на декоративна скулптура. Градинските строители подхранват идеята за създаване на фонтани - един от задължителните аксесоари на обикновен парк. Но те трябваше да го напуснат, тъй като нямаше източници, които да могат да се използват за тяхното устройство. В Старата градина е построен само един фонтан. Резервоарът, където му се изпомпва вода, очевидно е инсталиран на тавана на двореца. Фонтанът не продължи дълго.

Основата започва през 1740-те. реконструкцията на Старата градина поражда идеята за изграждане на Ермитажа върху продължението на централната алея на Старата градина, на основната композиционна ос на ансамбъла.

Довършителните работи на Ермитажа все още са в ход, когато Растрели започва да изгражда пещерата на брега на Голямото езерце в Старата градина. Пещерата свързва водите на Голямото езерце със зелените площи на градината. След построяването му се очертава нова, допълнителна ос в оформлението на градината, перпендикулярна на основната.

Територията на Старата градина също се разширява: Долните водоеми стават южната й граница. Новата северозападна граница беше обезпечена с изграждането на монументалната Катална гора. За този павилион беше избрано място на горната платформа на хълм, доминиращ над езерото и градината. В средата на Голямото езерце, на остров, нов грандиозен павилион „Зала на Острова“ замени стария дървен лустхаус.

Но по-нататъшното развитие на дворцово-парковия ансамбъл не тръгна по пътя на разширяване на редовните градини, а по пътя на изграждане на ландшафтни паркове на прилежащата територия.

След отказа да се поддържа редовната Стара градина във вида, който е получил през 40-те и 17-те години, нейният характер и видимост се променят коренно. В средата на 18 век дворцовите и паркови павилиони, разположени на територията на Старата градина, бяха видими едновременно. Те доминираха в градинския ансамбъл, извисявайки се над редици изрязани дървета и храсти, които имаха ясни, геометрично правилни очертания. Така познаваме Старата градина от известните изображения, направени от М.И. Махаев и Ф.Г. Барисиен.

Впоследствие дърветата блокираха гледката към двореца от парка. Ермитажът се оказа скрит в дълбините на градината. Но Старата градина не е загубила своя чар. Времето е враг на редовния и съюзник на изграждането на ландшафтен парк.Свободно растящите дървета широко разпространяват клоните си и сега в могъщите дъбове и стари липи, на същата възраст като Големия дворец, виждаме основната украса на парка.

Съвременният облик на най-старата част на парк „Катрин“ е много далеч от оригинала, въпреки че е запазил правилно геометрично оформление - честа и сложна мрежа от прави алеи. Това се дължи не само на промяна в характера на растителността. През втората половина на 18 век в Старата градина се появяват нови сгради, като Ермитажната кухня, Горната и Долната баня и гранитните мостове на Рибния канал. Едно от двете правоъгълни симетрични езера на третия перваз на градината беше преработено и направено кръгло с две полулунни езера отстрани.

Алеи от стари липи, които са запазили следи от подстригвания и алея от красиви мощни дъбови дървета, отвеждат посетителя от двореца в дълбините на Старата градина. Те са пресечени от „елова перспектива“ по канала Рибни. Перспективата на канала Рибни и алеите от неговите страни разделя най-старата част на градината на две части - горната част, която е била обработвана в миналото с первази, които се забелязват и днес, и долната част, с Ермитажа в центъра.

Леки дървени мостове първоначално бяха хвърлени през канала Рибни. По-късно те са заменени от гранитни и метални мостове. [ В постановлението от 11 ноември 1774 г. един от пунктовете се отнася до изграждането на два каменни моста през канала Рибни. „В Старата градина“, се казва в постановлението, „през напречен канал направете два каменни моста върху арки от дялан гранит, единият по алеята покрай грота, а другият върху алеята на Ермитажа“. Мостовете са построени през 1775-1778г. Чертежите на мостовете са представени на Екатерина II от В. И. Неелов (TsGIAL, f. 487, op. 13, 1774, d. 3, l. 30). ] Каналът Рибни завършва с „малък шлюз“ и язовир, образуван през 1770-те години. под формата на каскада от изсечен камък. В основата на язовира има купчина камъни.


Класически паркове и градини

Паркове и градини на древни цивилизации. Развитието на градинарското изкуство е тясно свързано с развитието на цивилизациите. От древни времена хората не само са се установили в благоприятни природни ландшафтни условия, но и са се стремили да създават кътчета от облагородена природа - градини и паркове.

Градини в Древен Египет. През III и II хилядолетия пр. Н. Е. Древната египетска цивилизация е била водещата цивилизация в света. Тук те започнаха да източват блатата, издигнаха се грандиозни некрополи с пирамиди и гробници в Сакара и Гиза, грандиозни храмови ансамбли в Карнак и Луксор, мемориални храмове и некрополи на фараони в Долината на царете близо до Тива и др. Създадени са терасовидни градини. в храмовете, чиито центрове на композициите са били центрове на композиции. Палмови алеи водеха към храмовете. Правоъгълните басейни също бяха фокусни точки в градините на богати жилищни сгради. В градините бяха засадени разнообразни растения и цветя, включително донесени от други страни.

Паркове и градини в Месопотамия на Тигър и Ефрат. В плодородните земи в долините на реките Тигър и Ефрат (територията на съвременен Ирак) се формира една от най-древните цивилизации, която дава на света редица важни открития: колело, каруца, теглена от волове, пакет магарета, плавателен съд, напоителна система. Свещениците изучавали звездите, съзерцавали красотата на природата, обмисляли причините за явленията и се занимавали с градинарство.

В развитието на цивилизацията на Месопотамия се разграничават три периода: шумерско-акадският (IV-II хил. Пр. Н. Е.), Асирийският (I хил. Пр. Н. Е.) И нововавилонския (VII-VI в. Пр. Н. Е.). Има малко доказателства за шумерско-акадския период. Асирийският и нововавилонският период са по-добре проучени.

Градините и парковете на Асирия и Вавилон се отличаваха с големите си размери и лукс, които богатите владетели на страните от Месопотамия можеха да си позволят. Естествените насаждения са превърнати в ловни и увеселителни паркове. С общата редовност на планирането на парковете, която се дължи на напоителната система, насажденията бяха разположени свободно. Парковете използваха богат асортимент от редки дървета, храсти, цветя.Има данни за големи паркове с разнообразна растителност в Дур Шарукин по време на управлението на Саргон II (711-707 г. пр. Н. Е.), В Ниневия по време на управлението на Синахериб, син на Саргон II. В паркове са създадени изкуствени хълмове и езера, изградени са беседки и павилиони.

Получи широка популярност Висящи градини на Вавилон във Вавилон (IX-VII в. пр. н. е.) - едно от 7-те чудеса на Древния свят. Това беше грандиозна четириетажна конструкция, разположена на брега на Ефрат, с тераси, издигащи се на стъпала до височина около 25 м. Мощни стълбове поддържаха сводовете и се формираха през проходи. Терасите бяха свързани с мраморни стълбища. Декоративните дървета, храсти, цветя са засадени на терасите по начина, по който растат в естествени условия: низинни растения - на долните тераси, алпийски - на горните. Градината се напояваше с колело за вдигане на вода от система от фонтани, каскади и потоци. От терасите се открива гледка към града и река Ефрат (фиг. 3.1.3) [23, 58].

Фиг. 3.1.3. Графична реконструкция на висящите градини на Вавилон -

едно от седемте чудеса на древния свят

Паркове и градини в Персия. Древната персийска цивилизация възниква в края на II хилядолетие пр.н.е. Тя беше като мост между Азия и Европа. Територията на Персия (съвременен Иран) е родното място на земеделието. Скулптурното изкуство идва от Персия до Индия. Построените от ислямските владетели на Индия джамии и мавзолеи също са повлияни от емблематичната архитектура на Иран. Формирането на Моголската школа по живопис в Индия стана възможно благодарение на персийските художници, които донесоха идеята си за красивите, чисти минерални бои, тънки четки, ръчно изработена хартия, използвана от персите.

Персийският е бил придворен език в Индия и Афганистан от векове. Много нови растения бяха донесени от Персия в Древна Гърция и Рим, което промени икономиките на тези страни. А самата идея за градините дойде в Европа от Персия.

Арийските племена мигрират от източните и северните райони на Каспийско море към Иранското планинско пространство около 1700 г. пр. Н. Е. д. През бронзовата епоха те се занимавали със скотовъдство, отглеждали коне. Самата дума „Иран“ означава „страната на арийците“. Населението на съвременен Иран произхожда от същите номадски племена, от които произлизат гърците, римляните, тевтоните, славяните, народите на Северна Индия и Източен Пакистан.

Владетелите на Персия построили огромни паркове с редки декоративни и овощни дървета, цветя, които били наричани ради (рай). Парковете бяха разделени на няколко зони и бяха предназначени за лов на диви животни и включваха богато украсени павилиони и пещери.

В края на XVI - XVII век. Шах Абас I Велики възстановява Исфахан, придавайки му характер на великолепна резиденция. Големият (510 x 165 m) правоъгълен площад Meydane-Shah със сгради, богато украсени с остъклен декор, се превърна в центъра на града. От западната страна на площада се намира обширният дворцов комплекс Али-Капу („Висока порта“, 15 век, разширен през 17 век), зад който се простират градини (частично запазени), които бяха заобиколени от стена с дължина около 6 км . Градини със сенчести алеи, овощни дървета и цветя, езера, мраморни басейни, фонтани и течаща вода, декоративни животни и птици символизираха рая на земята.

Най-известната градина на Иран - Чор-Баг в Исфахан (улица на четири градини). Дължината му е повече от 3 км, широчината - 32 м. Градината се спускаше на ниски тераси по склона. По оста имаше канал с басейни и фонтани на терасите. Водата от терасата към терасата падаше на малки каскади. Впоследствие „чор-баг“ започва да се нарича вид градина, отличителните черти на която са разделянето на територията му по канали на четири части.

Паркове и градини в Индия. Древноиндийската цивилизация е една от най-старите. В Индия са намерени тюлени, датиращи от 3-то хилядолетие пр.н.е.В Индия се раждат математика, астрономия, литература, живопис, чиято роля в развитието на световната наука и изкуство трудно може да бъде надценена.

Градовете на древните индуси са били добре планирани. Преди пристигането на арийците в Пенджаб, Синд, Раджастан, градът се развива на основата на процъфтяващо земеделие. Около 1600 г. пр.н.е. д. в Индия се появяват арийците - номадски племена, дошли от долното течение на Каспийско море. Новодошлите представляват културата от бронзовата епоха. Те отглеждали големи стада добитък. Арийците вече са познавали медта и златото, но не са познавали желязото. Втора вълна от арийци дойде в Индия около 1000 г. пр. Н. Е. д. Откриването на желязо датира от това време.

IX-VII век Пр.н.е. д. са били епоха на ярък духовен разцвет на индийския народ, неговата литература и изкуство. Свещените книги "Веди" и "Упаниша-ди" отразяват религиозните възгледи, етичните и духовни ценности на хората. Първият пример за класическа литература от този период се счита за „Брахмани“ - книги, които обясняват и тълкуват учението на Ведата.

Древната индийска цивилизация е родила будизма, религия, възникнала през 6 век. Пр.н.е. д. и се разпространи в Индия, Китай, Япония, Корея, Монголия и други страни от Изтока. Кръстен на основателя - Буда. Крайната цел на живота на човека в будизма е нирвана - състояние на върховно блаженство, откъсване от всички ежедневни грижи и стремежи, откъсване от всичко лично и сливане с „божествения основен принцип“ и Вселената.

От началото на XVI век. Индия беше управлявана от династия на Великите Моголи, дошли от Централна Азия. В различни региони на Индия са запазени много великолепни исторически и културни ценности и архитектурни ансамбли от този период. Разцветът на градинарското изкуство в Индия също е свързан с династията на Великите Моголи. Има два основни типа градини. Този период се характеризира с два основни типа градини: градини за забавление и градини-гробници.

Развлекателни градини имали квадратна или правоъгълна форма и били заобиколени от висока стена. Градината беше разделена на две (понякога и повече) тераси, по които минаваше поливен канал, облицован с камък с езера и чешми. От тераса на тераса вода течеше по каменните первази, т.нар чадари (бял шлейф вода). Чадарите най-често имали вълнообразна форма или форма на черупката. Както и в Персия, и в Индия каналите на плитки канали бяха разположени със сини плочки, което създаваше илюзията за дълбочина. В горещия климат водата е животът и душата на градината, затова земи с планински извори са избрани за градини. Градините бяха пълни с цъфнали дървета, цветя, пеещи птици. Цъфтящите растения символизираха живота, младостта, надеждата.

Гробни градини създаден за душите на мъртвите да почиват в мир и благоухание. Най-известната градинска градина се намира на два километра от град Агра, в мавзолея Тадж Махал. Мавзолеят е построен в средата на 17 век. по указание на Шах Джахан в памет на любимата му съпруга Мум-таз-Махал. Много години по-късно в нея е погребан самият султан. Мавзолеят, издигнат на 7 м висока платформа на брега на река Джамна, се отличава със съвършенството на пропорциите на архитектурните обеми. В план това е квадрат 104 x 104 m с изрязани ъгли. Конструкцията, с обща височина 81 м, е облицована със снежнобял полиран мрамор и е покрита с пет купола, от които централният луковичен купол се издига значително над останалите.

Мавзолеят е съседен от обикновена градина с размери 300 х 300 м с езера, канали и фонтани. Каналите разделят градината на четири квадрата (както в иранските градини чор-баг), всеки от които е разделен от пътеки на площади със страни от около 35 м. Мавзолеят и градината заедно създават великолепен ансамбъл (фиг. 3.1. 4) [581 -

Паркове и градини на древния свят. Древногръцката и римската цивилизация поставят основите на съвременната западна цивилизация. Гърците създават градове-държави, от които Атина е най-голямата.Мотото на древногръцката култура беше търсенето на истината, красотата, хармонията между човека и природата. Древната римска цивилизация оставя след себе си не само архитектурни паметници, произведения на изкуството, които демонстрират

Фиг. 3.1.4. План на градината в мавзолея Тадж Махал в близост до град Агра, Индия

са представени в многобройни музеи, но също така и строителни технологии, законодателство, основите на управлението.

Градинско изкуство в древна Гърция. Един от първите видове обществени градини в древна (древна) Гърция са свещени горички, съседни на храмовете на боговете или засадени в чест на видни хора, почитани като богове.

Най-известните градини на древна Гърция - Академия - парк със сенчести алеи, където под сянката на дърветата Платон провежда разговори с учениците на Платон (427-347 г. пр. н. е.) и Лицейна горичка (Лицей, Лицей), в която преподава и пише философски трудове на Аристотел (384-322 г. пр. н. е.), ученик на Платон.

Градинско изкуство в Древен Рим. В древен Рим градините са били разработвани в атриум-перистилни жилищни сгради, в селски вили, както и в градските обществени градини. При оформяне на градини и поставяне на сгради се използва терасиране на склонове. Бани, бани, тигани за риби, подредени в селски вили, се нуждаеха от много вода. За да се осигури вода в най-високата точка на вилата, е създаден подземен резервоар, заобиколен от дървета, така че водата да не се нагрява в жегата. Тръбите осигурявали вода в цялата градина.

В градините бяха подредени цветни партери - ксистос, скулптурата беше настанена. Терасите бяха заобиколени от балюстради. Получи разпространение топиарно изкуство - къдраво изрязване на дървета и храсти.

В композицията на градините беше подчертана основната ос на основната сграда, като се вземат предвид изходните гледки. Красивият пейзаж беше от решаващо значение при избора на място за изграждане на вилата.

Паркове и градини на Китай. Китайската цивилизация е оказала огромно влияние върху развитието на човечеството. В Китай са измислени коприна, порцелан, барут, но постиженията на китайската философия, изкуство и култура са още по-важни. В продължение на почти 2000 години Китай се развива по затворен начин, благодарение на което китайската култура се отличава със своята оригиналност. По-късно влиянието му прониква в Централна Азия, Индокитай, Корея и Япония.

В културната история на Китай има двама видни религиозни учители - Конфуций и Лаози. Конфуций (Конфуций или Zhuceyao) е легендарен китайски мъдрец, основател на конфуцианството, едно от трите основни религиозни учения в Китай. На Конфуций (551-479 г. пр. Н. Е.) Се приписват две книги - „Книгата на историята“ и „Книгата на Одеса“. В първата той събра изреченията на легендарните владетели, във втората - стари балади и песни. Конфуций формулира златното правило: „Не прави на друг това, което не желаеш за себе си“. Той проповядвал хармония в живота и неговата религия била етиката. Образът на идеалния човек, създаден от него, се основаваше на основните добродетели: интелигентност, смелост и добра воля. Той виждаше самоусъвършенстването като корен на социалното развитие, а искреността като черта, към която всеки трябва да се стреми. Конфуций отдава голямо значение на красотата, любовта към истината и вярността.

Лаози (Ли Ер) е древен китайски философ, основател на даоизма, втората от трите основни религии в Китай (третата религия е будизмът). Лаози (604-517 г. пр. Н. Е.) Е уредник на императорската библиотека в двора на Джоу. Основната му творба е „Книгата на добродетелта“, в която той призовава към самоуглубяване и освобождаване на своето „Аз“ от оковите на ежедневието. Лаози проповядваше добродетел във всичките й форми. „Отплатете обидата с добро“ „Добро за мен - аз също съм добър. Но с недоброжелателите все пак ще бъда любезен да ги направя по-добри. "

Даоизмът също се характеризира с любов към природата и проповядването на мира. Оказва силно влияние върху поезията, живописта, градинарството.

Будизмът идва в Китай през 64 ​​г. сл. Н. Е. Пр. Н. Е. По време на управлението на император Мингти от династията Хан.По време на тристагодишното управление на династията Тан (618-907) между Китай и Индия имаше оживена връзка по "Великия път на коприната". Будизмът е оказал значително влияние върху обществения живот и политическата ситуация в Китай, върху неговата архитектура, живопис, литература и градинарско изкуство.

Китайски изследователи смятат, че историята на градинарското изкуство е на повече от три хиляди години. Най-известни са императорските градини. Безплатното оформление на тези градини е съчетано със строго симетрични композиции от дворцови сгради и правоъгълни дворове. На най-важните композиционни места бяха беседки, мостове, обикновено боядисани в ярки цветове - червено, изумрудено зелено, жълто и т.н.

Много императори бяха покровители на градинарското изкуство. И така, император Цин Ши Хуанг, по чиято заповед през периода на „Воюващите държави“ (475-221 г. пр. Н. Е.) Е построена Великата китайска стена за защита срещу набезите на номадите от север, с обща дължина 6350 км. , е известен и като собственик на огромен парк.

Известни Парк Yiheyuan (Парк на спокойствието) в летния дворец на китайския император в покрайнините на Пекин, построен през 18 век, заема площ от 330 хектара, от които само една пета е заета от планини, тесни ивици земя и островчета и четири- пети са водните площи. Паркът представя всички типични пейзажи на Китай и основните техники на градинарското изкуство.

IN Парк Beihai (Северно море), разположен в центъра на Пекин, до Забранения град, 54 хектара от 104 хектара са заети от езера. Над парка има планина, разположена на един от островите, от която се разкрива живописна гледка към парка и Забранения град.

В древен Китай се развиват три основни вида градински и паркови ансамбли: големи императорски паркове, градини на манастири и храмове и малки частни градини в жилищни сгради. В градинските и паркови композиции природните пейзажи на Китай са творчески пресъздадени, като се използват принципите: ин - да действаш в зависимост от местните условия джи - да се възползваш максимално от заобикалящата природа, за да определиш основния и вторичния контраст - голям и малък, светъл и тъмно, широко и тясно, високо и ниско в малките неща, за постигане на голям ефект, стремете се да постигнете хармония на пропорциите, последователно разкриване на видовете, вземете предвид фактора на времето при възприемането на пейзажите.

Създадени са големи имперски паркове с оглед възприемането на пространствената композиция в движение. В парковете бяха прокарани специални маршрути, докато се движеха, по които последователно се разкриваха пейзажни картини. Малки градини бяха създадени въз основа на възприятие от статични гледни точки, от които се откриваха красиви гледки.

В Китай отдавна се почитат особено изразителни природни пейзажи, като например планинския пейзаж на река Лиянг близо до град Гуилин, наречен „най-красивото място в света“. Своеобразна канонизация на такива пейзажи е отразена в градинарското изкуство (фиг. 3.1.5).

В градините и парковете композициите от техните камъни се създават в комбинация с дървесни и храстови групи, разнообразни водни устройства. Градините и парковете са украсени с беседки, павилиони, галерии, както и скулптури на лъвове и други животни, птици, каменни стели със стихове и поговорки на мъдреци. На входовете в парковете, на площадките за гледане и на други важни за композицията места бяха монтирани „паилоуми“ - богато украсени порти с особена форма.

„На небето има небе, на земята - Суджоу и Ханджоу“ - тази китайска поговорка идва от XII век. В описанието на Марко Поло, посетил град Суджоу през 1276 г., има много ентусиазирани впечатления. Още тогава градът имаше 6000 моста, много пагоди и храмове. По време на своя разцвет, Суджоу имаше повече от

Фиг. 3.1.5. Рисунка с изглед към историческия китайски парк

100 градини и паркове.Историческите карти показват, че градът е достигнал сегашния си размер през 12 век. Старата част на града е оградена от стена, която е частично запазена. Суджоу е един от най-древните градове не само в Китай, но и в целия свят. Разцветът на града е свързан със завършването през XIII век. изграждането на Великия китайски канал, който се простира от северната част на страната (Пекин) до град Ханджоу в продължение на 1782 км и представлява алтернатива на ненадеждните морски пътища. Каналът, като грандиозна структура като Великата китайска стена, за разлика от последната, продължава да се използва активно и до днес. Суджоу, разположен далеч от морето, се превръща в голямо пристанище и търговски център, където се намират складове за зърно и се установява производството на коприна. През XIV век. градът се превръща във водещ център за производство на коприна в Китай. Това беше градът на китайската аристокрация, известни учени, художници и архитекти. Градът достигна върха на своето развитие през 16 век.

В богатите търговски градове градини и паркове са били изградени не само от императори и техните управители, но и от търговци, индустриалци и държавни служители, които са подали оставки. В Суджоу и Ханджоу има шедьоври на китайското градинарско изкуство, създадени през 12-16 век, включени в списъка на ЮНЕСКО за световно културно наследство. Те нямат официалния блясък на императорските паркове.

Градина Wangshiyuan (Рибарска градина) в Суджоу е създаден през XII век. като частна градина. На площ от 0,4 хектара има езерце с площ от 400 кв. м, живописни изкуствени планини, композиции от дървета, храсти, цветя. Внимателната композиционна и пространствена организация на градината позволява на собствениците й да се възхищават на красотата на природата през всички сезони. В наши дни той е паметник на световното културно наследство, който се посещава ежегодно от милиони туристи (кол. Фиг. Ш-2-5).

Градина Zhuozhenyuan(градина Скромнаофициален) в Суджоу, създаден през XVI век. на площ от 4,1 хектара като частна собственост. Градината е паметник на ландшафтното градинарство, включен в списъка на световното културно наследство. Водното пространство заема три пети от градинската площ. Фасадите на основните сгради са обърнати към водните тела. В северната част на градината има два острова с изкуствени пързалки и пещери. На островите и по бреговете на водни тела има беседки, от които се откриват живописни гледки към водата с лотоси. Островите са свързани с бреговете с мостове, по които е приятно да се разхождате. Във водата и на брега растат цветя, билки и дървета, които създават изразителни ландшафтни композиции (фиг. 3.1.6).

В градинарското изкуство на Китай постулатите бяха широко използвани Фън Шуй (фън - въздух и шуй - вода) - традиционното китайско изкуство за хармонично формиране на жизнената среда, основано на изучаването на природните закони. Постулатите на Фън Шуй използват и развиват древната философия на даоизма, която проповядва първенството на природата, необходимостта от нея

Фиг. 3.1.6. План на историческата частна градина Zhozhenyuan (Градината на скромния служител) в Суджоу, 16 век, обект на световното наследство

познание, като се вземат предвид процесите, протичащи в природата при организиране на средата на човешкия живот [901.

Влиянието на Фън Шуй върху градинарското изкуство се проявява в избора на местоположението на градини и паркове, включването в техния състав на природни комплекси - реки и езера, планини и хълмове. Парковите композиции са се формирали не само според законите на хармонията и красотата, но и като се вземат предвид законите на движението на енергията. Много внимание беше обърнато на промените, настъпващи в природата (движение на вода, вятър, светлина и сянка, мъгла, дъжд, сняг и др.) И човешките усещания (радост, тъга и др.), Което се свързва с идеята Единството на природата и човека.

Само чрез дълбоко разбиране на природата човек може да обобщи правилно нейните закони и да повтори типичните й типове при изграждането на градини и паркове.

Китайците вярват, че водата носи живот в градината. Дори в район, богат на водни ресурси, резервоарите в градините са изкопани изкуствено.Лотоси и други хидрофити плуваха по водата, за да запълнят резервоара с живот, докато беше забранено да се покрива цялата водна повърхност с растения, в противен случай се създаде пречка за отразяването на сградите във водата. Бреговете на резервоарите бяха направени криволичещи и оформени с камъни, така че, заставайки върху тях, да може да се любувате на пейзажа или да играете с водата [361.

Японски паркове и градини. Първите японски градини се появяват през 7 век. Като художествен феномен японската градина се формира през X-XII век. и достига своя разцвет през XIV-XVI век. Японското градинарско изкуство е повлияно от китайците. През XII-XIV век. ученията на дзен будистката секта оказват голямо влияние върху японската култура, включително градинарското изкуство. Дългосрочното съзерцание и самовглъбяване, според ученията на дзен, може да доведе до внезапно прозрение и познаване на истината. В изкуството това е моментът на вдъхновение на художника.

През XIII век. се появяват теоретични трудове за градинарско изкуство, които са доразвити и допълнени. Създадена е доктрината за видовете ландшафти, която е общоприета в съвременното парково строителство и се използва при формирането на паркови композиции.

Композиционните техники, подтикнати от природата, са широко използвани в японското градинарско изкуство: контрастни комбинации от камъни с различни форми, дървета и храсти, мъхове с различни текстури и цветове. Използвани са резервоари с огледална повърхност и потоци с мърмореща вода. В същото време най-добрият вариант беше бързо течащ поток, вливащ се в езерото. В центъра на ландшафтната композиция често имаше водопад. Пътеки от плоски камъни служеха като проходи през малки потоци. Ако нямаше вода, строителите създаваха сух поток, чието дъно беше покрито с пясък или камъчета и украсено, сякаш беше напълнено с вода.

В старите японски градини няма тревни площи, вместо това имаше гъсто натъпкана земя, която често беше покрита с пясък или чакъл, облицована с бразди, понякога под формата на сложни шарки. За ходене са използвани плоски камъни за оформяне на пътеки. Основната архитектурна структура - жилищна къща, храм - се намирала в центъра на градината. Композицията на градината е построена по такъв начин, че от основната сграда да се виждат живописни гледки (цветна фиг. Ш-1-9).

Дърветата и храстите бяха избрани според контрастните цветове на листата и цветята, предпочитание се дава на вечнозелени растения. Сакура, прасковени дървета бяха засадени, така че да можете да им се възхищавате по време на пролетен цъфтеж, клен - за възхищение от цветното великолепие на лилавата зеленина през есента. Бананови дървета често се засаждаха близо до къщата специално, за да се слуша „музиката на капките“ по време на дъжда и да се допълнят визуалните впечатления със слухови.

Японското градинарско изкуство беше силно повлияно от чайната церемония, която изискваше способността да се изразява сложно и многостранно съдържание в прости форми. Участниците в чаената церемония се разхождаха през градината до чаения павилион. Съставът на градината трябваше да насърчи концентрацията и самосъзнанието.

Подреждането на градини в малка площ е усъвършенствало изкуството на отглеждане на джуджета - бонсай.

Способността да виждаш важното в малкото се проявява в изкуството да композираш художествени композиции от цветя - икебана.

В градинарското изкуство на Япония са се развили следните основни видове градини и паркове: дворцови паркове "острови и езера" хълмисти или равни градини при манастири, храмове, жилищни сгради, градини за провеждане на чайна церемония (фиг. 3.1.7) [23, 44] ...

Фиг. 3.1.7. Хълмиста градина, един от типичните видове исторически японски градини

Разглежда се най-добрата градина, създадена под влиянието на идеите на сектата Дзен в началото на 16 век алпинеум в манастира Ryoanji в Киото, включен в списъка на ЮНЕСКО за световно културно наследство. Това е малка правоъгълна площ (около 23 х 9 м), оградена от три страни от ниска каменна стена.На изравнената пясъчна равнина групи от камъни с различна форма са разположени асиметрично: пет, три, две, три, две. Общо има 15 камъка. Всяка група е заобиколена от кафеникаво-зелен мъх. Този мъх е единственият цветен акцент в аскетичната монохромна градина. Съставът на градината не изглежда замръзнал, той се променя в зависимост от времето на деня и годината, осветеността на камъните, плътността на сенките, които те хвърлят, нюансите и текстурата на всеки камък. От всяка гледна точка на терасата се виждат само 14 камъка, което създава ефект на мистерия, смисленост, скрита зад външния лаконизъм и простота (кол. Фиг. Ш-2-11).

До днес японското градинарско изкуство е оцеляло не само под формата на почитани шедьоври от далечното Средновековие, но и като живо творчество. Японската градина и европейската градина са не просто различни или различни, но до голяма степен противоположни по своето съдържание и философия. Европейският парк е природа, преобразена, декоративно „подобрена“ от човека. Японските градини въплъщават философски идеи за живота, същността на нещата, макрокосмоса.

Градини в Европа през Средновековието. След падането на Римската империя политическата и икономическа ситуация в Европа се промени коренно. Многобройни феодални държави непрекъснато воювали помежду си, което ги принуждавало да строят отбранителни структури и да защитават градове със стени. Градовете зад крепостните стени бяха гъсто застроени, което ограничаваше възможностите за ландшафтно градинарство.

През Средновековието (V - XV в.) В европейските градове се създават градини в градските укрепления, извън стените на манастири и замъци. Градините от европейското средновековие са били предимно с утилитарен характер: отглеждали са зеленчуци, лечебни растения, овощни дървета и храсти, но имало и отделни декоративни петна под формата на тревни площи с цветни лехи. Това бяха т.нар закрити градини, заемащи малки площи и ограничени от стени. Правите или диагонално пресичащи се пътеки в центъра разделяха двора на двора на прости геометрични фигури. Геометричното оформление на градината беше подкрепено от обикновено засаждане и изрязване на дървета, редовния характер на лехите с лечебни и декоративни растения.

Характерен елемент на средновековните градини беше лабиринт - участък със специално сложни пътеки, отделени от изрязана зеленина. Лабиринтите обикновено имаха формата на квадрат или шестоъгълник.

Арабски средновековни градини в Испания. През VIII в. Испания е завладяна от маврите, както тогава са били наричани арабите. Управлението на маврите на Иберийския полуостров продължило осем века. Това беше поредното завладяване на мощния арабски халифат, образуван през 7 век. по земите на Арабия, Иран, Ирак, Сирия, Палестина, Северна Африка, включително Египет. Въз основа на културните постижения от минали епохи арабите създават своя собствена оригинална култура.

Основната религия на арабския халифат е ислямът. Тази нова религия, основана от Мохамед (570-632), по това време е революционна доктрина. Ислямът проповядва братство: мюсюлманин на брат мюсюлманин, а също и равенство: господар и слуга трябва да ядат една и съща храна Принципът на равенството, който беше утвърден от исляма, беше много популярен сред потиснатите кастови класове. Духът на благородство и братство, простотата на учението за един Бог направи голямо впечатление на хората. Докато води кампания срещу идолопоклонството, Мохамед се сблъсква със силна опозиция в Мека и избяга в Медина през 622 г. Но през 629 г. Мохамед отново завладява Мека. И в края на живота си той вече притежаваше цяла Арабия. През 632 г. Абу Бакр става наследник на Мохамед. След него хамар е Омар (634-644). В рамките на 25 години арабската армия завладява Сирия, Персия и Египет. По-късно, по времето на Уалид I, Северна Африка и Испания са завладени. Така арабите контролирали всички търговски пътища от Китай, Индия и Африка.

През 749 г.Абдас Абас става първият халиф на Абасид, чиято столица е Багдад. Абасидите - шиити, последователи на пророка Али, са имали по-либерални възгледи от своите предшественици - сунитите.

При Харун ал Рашид (786-809) Багдад се превръща в основен търговски и културен център. Тук са дошли арабски, гръцки, еврейски учени. Халифът ги изпраща в различни части на Източната Римска империя, за да търсят и придобиват всички произведения на гръцките философи, налични там. Така арабите получават произведенията на Аристотел, Платон, Хипократ, Гален, Евклид, Птолемей, които са преведени на арабски и предоставени с квалифицирани коментари. Така се ражда най-богатата арабска култура, която поглъща най-добрите елементи от персийската и египетската култури, науката на гърците и индусите [58].

Арабската култура оказа голямо влияние върху живота на народите на Испания. Толедо се превърна в основен образователен център, а Кордоба се превърна в най-цивилизования град в Европа: през 10 век. имаше 70 библиотеки и 900 обществени бани. Маврите запознаха испанците с нови музикални инструменти, включително китарата. Шахът, заимстван от персите от индусите, по-късно е донесен от мюсюлманите в Испания и след това е разпространен в цяла Европа. Арабите въвеждат нови земеделски и градинарски култури (сусам, ориз, лимон, пъпеш, кайсия, шалот и др.).

Арабските средновековни градини, обикновено затворени и зазидани от всички страни, се отличавали със своята изтънченост. Геометричността на композиционната им конструкция беше подчертана от мрежа от тесни канали, разделящи територията на зони, в дизайна на които значително място беше отредено на правоъгълни и квадратни тревни площи и хармонични цветови комбинации от растения. В малките дворове основните декоративни елементи бяха малки басейни, облицовани с цветни плочки, срязани вечнозелени храсти.

Най-известните произведения на градинарското изкуство в Испания и до днес са градините, създадени от арабите през XIII-XIV век. - Градините на дворците Алхамбра и Дженералиф в Гренада. Главният дворец-крепост на Гренада - Алхамбра (Червената къща) - започва да се строи през 1238 г. и отнема 120 години.

Градини Алхамбра имат оформление и композиция, характерни за интимните арабски градини. Това са малки дворове (100-150 м 2) с водни устройства и гъсти насаждения от дървета и храсти. Много цветя. Отделните зони са разположени на различни нива и са изолирани една от друга. Във всеки вътрешен двор се преминава през отвор в стената. Водата е основната украса на градините: тя тече от един басейн в друг през малки отворени канали, тече на каскади, издига се в струи от фонтани.

Основният двор на ансамбъла - Двор на Мирта, включва голям правоъгълен басейн, заобиколен от жив плет от миртови дървета, над който се извисяват корони от чинари. До Миртъл Корт се намира Дворът на лъвовете.В центъра на двора има фонтан под формата на голяма купа, която се поддържа от 12 лъва, от чиито усти на тънки потоци тече вода.

Градините на Дженералиф, лятната резиденция на емирите на Гренада, подобно на градините на Алхамбра, са проектирани като изолирани парцели, разположени на 8 тераси. Те се отличават с изобилието от водни устройства. Водата, изтичаща от скалата на най-високото място, се събира в резервоар и се разпределя в градината. Централният елемент на ансамбъла е Двор на канала Дълъг 40 м с тесен бял мраморен канал с наклонени потоци от фонтани от двете страни. От терасите на Generalif се открива красива гледка към Алхамбра, разположена на 150 м отдолу, и града (фиг. 3.1.8) [16].

Генералът и Алхамбра нямат недостиг на вода, идваща от планините Сиера Невада. Колкото по-горещ е денят, толкова повече вода идва от топящите се снегове на върха на планините.

Арабите изиграха огромна роля в развитието на европейската наука. От Испания и Сицилия арабската цивилизация започва да прониква във Франция и Италия.Най-големият й подарък за Европа е хартията, която арабите са се научили да произвеждат от китайците и са построени през 12 век. първите фабрики за хартия в Испания и Сицилия. Един от най-големите приноси на арабите в световната наука е заимстваното от индусите и въвеждането на нула в аритметиката. Преди това в Европа са използвали римски цифри, чиято граница е много ограничена. Алгебрата, създадена от Диофан Александрийски, не е била широко изучавана до арабското Просвещение. Арабите постигнаха голям напредък в медицината.

Фиг. 3.1.8. План и участъци от терасите на градините на Дженералиф, лятната резиденция на емирите на Гренада, XIII-XIV век, паметник на световното културно наследство. Скалата е дадена в метри.

Арабите са били не само носители на науката, но и нейни създатели. С помощта на нови инструменти арабските учени получиха точни знания за формата на Земята, за положението и броя на планетите. Астрономията е израснала от първоначалната си астрологична форма, за да се превърне в точна наука. Ботаниката и химията като независими науки също дължат появата и развитието си на арабите. Те открили калиев карбонат, сребърен нитрат, азотна и сярна киселини.

След изгонването на арабите от Иберийския полуостров традициите на арабското градинарско изкуство не умират. Стилът Мудехар е запазен (Мудехар - мюсюлмани, останали в Испания). Паметниците от стила Мудехар включват Градини на замъка Аткасар в Севиля (XIV-XV век), построен по модела на Алхамбра и включващ редица дворове, най-известният от които е двора на Мери Падила [23, 25].

Терасирани италиански градини през Ренесанса. Епохата на Ренесанса (Ренесанс) е период на разцвет на художествената култура в Европа. Шедьоврите на изкуството и литературата, създадени в периода на голямото двестагодишнина (1340-1540), все още остават ненадминати.

В началото на XIV-XV век. в Италия бързо се развиват търговията и занаятите, които служат като икономическа основа за развитието на градовете. В края на XIV век. населението на Милано, Венеция, Флоренция, Палермо е било 100 или повече жители, докато населението на Лондон, Кьолн, Барселона не надвишава 50 хиляди жители. Развитието на градовете е повлияло на развитието на културата. Светската и църковна аристокрация, богатите търговци и банкери инвестираха много в изграждането на дворци, селски вили, в подобряването и украсата на градовете. Настъпва период на относително спокойствие и ред, затова дворци и вили са построени за удобство и удоволствие, а не за защита срещу нападение.

Епохата на Ренесанса се прославя от имената на такива велики художници като Микеланджело (1475-1564), Рафаел (1483-1520), Тициан (1477-1576), Кореджио (1494-1534), Веронезе (1528-1588), Тинторето ( 1518-1594) и Караваджо (1565-1609).

Епохата на Ренесанса оставя значителна следа в изкуството на ландшафтно градинарство. Градините в дворците и вилите съживяват и развиват традициите на ландшафтно градинарство, формирали се в ерата на Древен Рим. Италианските архитекти (Виньола, Лигорио и др.) Разработиха техники за оформяне на редовна градина, която беше органичен елемент от архитектурния ансамбъл. В трактата на Алберти „10 книги за архитектурата“ се обръща сериозно внимание на въпросите за оформянето на градини.

Най-интересните градини от италианския Ренесанс са съсредоточени в регионите Флоренция и Рим - в провинциите Тоскана и Лацио. Типичен пример е Градината на Вила Лапте в околностите на Рим. Градината заема 1,4 хектара и е разположена на 5 тераси с височина до 16 м. Градината е с ясна аксиална конструкция на плана. Сградата на вилата е разположена на четвъртата тераса и се състои от два еднакви квадратни павилиона, разположени симетрично на главната ос на градината. Водните устройства се допълват от фигурално подстригани дървета и тревни площи. Аранжировката на цветята е скромна - малък брой портокалови дървета в саксии и цветя в саксии. Градината е заобиколена от голям парк.

Простотата и строгостта на градините от ранния Ренесанс постепенно са заменени от богатата пластика на късния Ренесанс и барока.

Най-известните произведения на градинарското изкуство от италианския Ренесанс са градината на Вила д'Есте в град Тиволи, на 6 км от древната римска вила Адриан и градините Боболи във Флоренция.

Градина на Villa d'Este, проектиран от Пиро Лигорио през 1575 г. за кардинал д'Есте, това е терасовидна градина от 3,5 хектара с кота разлика около 50 м. Вилата е разположена на горната тераса с изглед към градината. Градината има аксиална композиционно-пространствена структура, като оста е ориентирана към центъра на вилата.

Градината е украсена с водни устройства: алея от сто фонтана, овална чешма с каскада, падаща в полукръгла стена в басейна, фонтан за органи, в който благодарение на сложно хидравлично устройство се създава уникален звуков ефект от Драконовия фонтан с мощни вертикално бликащи водни струи.

Цялата хидравлична система на градината работи под естественото налягане на водата. На територията на градината има много красиви скулптури и паркови структури, издигнати в продължение на два века (фиг. 3.1.9).

Градини Боболи, създадени във Палацо Пити във Флоренция са започнати от архитектите Брочини и Аманати през 1549 г., продължени от Буонталенти и завършени от Джулио и Алфонсо Париги едва през 18 век. Градините имат две композиционни оси под ъгъл една спрямо друга. Основната композиционна ос е ориентирана към централната част на Палацо Пити. По протежение на хълма има тераси с амфитеатър покрай страната на хълма, от която се открива панорамна гледка към Флоренция. Втората композиционна ос започва в

Фиг. 3.1.9. Градина на вилата на кардинал д'Есте в Тиволи, XVI век, паметник на света

далечният край на парцела и е ориентиран към партера пред сградата на Палацо Пити, където двете оси се пресичат. Той е няколко пъти по-дълъг от основната композиционна ос. По него симетрично са разположени малки градини, визуално изолирани една от друга, всяка от които има индивидуално композиционно-пространствено решение.

Характерно за ренесансовите италиански градини е тяхното терасовидно разположение върху релефа. Терасите с подпорни стени, украсени със скулптури, са свързани с широки стълбища, оградени със зелени стени от изрязани вечнозелени растения. Градините са аксиално рендосани с правилни партери и терасовидни боскети. В градините има много фонтани, каскади и други водни устройства; широко се използва декоративно срязване на растенията.

През втората половина на 15 век. идеите на Ренесанса от Северна Италия се разпространяват във Франция, Испания, Германия, Холандия и Англия [23, 25].

Френски редовни паркове през 17-18 век Културата на италианския Ренесанс оказа голямо влияние върху културата на Франция. Това влияние се отрази и на развитието на френското градинарско изкуство.

В средата на 17 век. Във Франция абсолютизмът се засилва и изкуството става обект на специални грижи на крал Луи XIV, който го разглежда като средство за издигане на властта му. Идеите на абсолютизма се отразяват в създаването на френски редовни паркове, чиято идеология е разработена и въплътена от Андре Льо Нотр (1613-1700). Под негово ръководство са построени и препланирани паркове: Во-ле-Викомт (1656-1661), Версай (1661-1700), Тюйлери (1664-1672), Клани (1674), Со, Медон (1680), Сен -Cloud, Chantilly, Choisy (1693), Marly (1699) и редица други.

Френските редовни паркове са били симетрични по главната композиционна ос, но за разлика от италианските терасовидни градини, където е бил приложен същият принцип на композиционния дизайн, те са били разположени върху равен терен. Това направи възможно оформянето на големи открити пространства. Природата в тях беше подчертана изкуствено: подстригани дървета и храсти, декоративни партери с цветни лехи със сложни шарки, огледални повърхности на басейните.

Първият голям парков ансамбъл, проектиран и построен от Андре Льо Нотр, заедно с архитектите Луи Лево и Шарл Лебрун, за френския министър на финансите Фуке - Vaux-le-Vicomte. Паркът обхваща площ от над 100 хектара, дължината му е 2,5 км. Централната част на парковия комплекс има ясно изразено оформление, в което е подчертана основната композиционна ос, ориентирана към двореца. Голямото открито пространство пред двореца е ясно видимо, композицията включва партери и водни повърхности. Периферията на комплекса е оформена като лесов парк.

Върхът на ландшафтното градинарско изкуство във Франция през 17 век. разглеждан парк във Версай, създаден за Луи XIV. Заблатената равна зона с малка гора е превърната в пространствено богат и разнообразен парков ансамбъл.

Дворцово-парковият комплекс на Версай прави силно впечатление на посетителите, също поради своите огромни размери. Версайски парк заема площ от 1738 хектара, от които предната част е 100 хектара. Основната композиционна ос (изток - запад) е дълга 4 км. По него е разположен Гранд канал, дълъг 1,4 км. Фасадата на двореца (архитекти Луис Лево и Дж. Хардуен Мансарт) е с дължина 500 м.

От основните помещения на двореца - спалнята на царя - се открива грандиозна панорама към парка. Предната част на парковия комплекс е партер пред двореца. Под високата тераса пред двореца има боскети - гъсти зелени участъци от дървета, заобиколени от високи стени от изсечена зеленина. Някои от тях са проектирани като отворени пространства вътре. В парка има 14 хиляди фонтана, много от които са украсени със скулптури. Водоснабдяването на фонтаните е проектирано от Пиер дьо Франчини. Марси, Туби, Лонг, Жирарден участваха в скулптурната украса на двореца и парка.

В дворцово-парковия комплекс Версай се повтаря композиционната техника, използвана от Андре Льо Нотр по-рано във Во-ле-Викомт - трилъчево радиално оформление на улици, ориентирани към двореца. Версай е трябвало да прослави „царя на слънцето“ - Луи XIV. Улиците символизираха лъчите на слънцето, излъчващи се от двореца. Централният лъч е улицата, водеща към Париж, което също е символично. Подобно значение има и радиално-лъчевата конструкция на алеите на Версайския парк, отклоняваща се от

Фиг. 3.1.10. Основната композиционна ос на Версайския парк

композиционно важни точки - началото на Гранд канала, Кралския площад.

Основната цел на алеите беше да разкрият далечни перспективи, които определяха тяхната ширина. Следователно алеите биха могли да включват покрития за тревни площи, например Кралската алея, която отваря перспективата за Гранд Канала, в който вечер залязва залязващото слънце (фиг. 3.1.10,3.1.11).

Фиг. 3.1.11. План на парк Версай, 17 век, паметник на света

Идеите на А. Льо Нотр оказват голямо влияние върху развитието на европейското градинарско изкуство през 17 - първата половина на 18 век. Редовните паркове са широко разпространени във всички европейски страни [16, 23, 25J.

Английски ландшафтни паркове през 18-19 век. Благодарение на индустриалната революция и развитието на флота, Англия през 18 - началото на 19 век. стана водеща икономическа сила в света и разшири влиянието си в Северна Америка, Австралия, страните от Изтока. В богатата страна започва строителството на къщи и паркове.

Ландшафтните паркове, заместили редовните, се различават от тях не само по композиционни техники, но и по философия. Линейните насаждения на дървета и храсти бяха заменени от групови насаждения, появиха се масиви от зелени площи с естествени контури, поляни и тревни площи със свободни очертания. Желанието за имитация на природата се проявява в безплатното планиране на паркове с идентифициране на релефни характеристики, в създаването на резервоари с криволичещи брегове, криволинейни паркови пътеки.

Парковете възпроизвеждат живописни природни пейзажи.Това обаче не беше просто „облагородяване“ на природните пейзажи; създадени бяха изкуствени пейзажни композиции, в които няма случайни елементи. Създадено е обмислено съотношение на отворени, полуотворени и затворени пространства. Бяха прокарани пешеходни пътеки, вървейки по които можеше да се наблюдава последователна промяна на пейзажни картини. За да се засили връзката на парковете с околните пейзажи, вместо огради, бяха подредени канавки или живи плетове бяха маскирани от зелени площи.

18 век се нарича епоха на Просвещението. Това е периодът на идеализиране на „златния век“ на античността. В парковете се помещаваха разнообразни романтични структури - руини, пещери, скити (хижи) имитираха селска идилия с декоративни пасища от крави и овце, "селски" жилища. Пейзажната живопис на такива художници като Клод Лорен, Никола Пусен, Антоан Вато, Оноре Фрагонар и други оказва значително влияние върху развитието на градинарското изкуство.

През този период европейците се запознават с китайското градинарско изкуство, което порази въображението на европейските пътешественици. Издават се книги с отлични отпечатъци на китайските императорски градини и паркове.

В същото време английските ландшафтни паркове не заемат техниките и принципите на парковото строителство в Китай; английските ландшафтни паркове изразяват собствената си представа за красотата на природата.

Типичен пример за английски пейзажен парк е Stowe Park, разположен в района на Бъкингам (на около 100 км от Лондон). Създаден е на мястото на редовен парк, чието преустройство е започнато през 1714 г. от К. Бриджман и завършено през 1738 г. от Уилям Кент (1685-1748) и неговия ученик Ланселот Браун (1716-1783). В план паркът има формата на неправилен трапец. Зад двореца, разположен в дълбините на парка, има голяма поляна, а зад него е езеро. В парка се оформят живописни пейзажи с многостранни перспективи, умело се поставят зелени площи, създаващи игра на светлина и сянка. При създаването на парка е използвана техниката на оптично включване в парковата композиция на съседните пейзажи, благодарение на пробивите в стените, заобикалящи парка. Паркови структури: храмовете на Бакхус, Венера, Приятелство, Паладий мост - служеха за пример за много имитации.

Kew Park в Лондон, разположен на брега на Темза, заема площ от 160 хектара. При формирането на нейното оформление и ландшафтни композиции от началото на 18 век. присъстваха: Bridgeman, Chambers, V. Kent, V. Ayton, L. Brown. Благодарение на усилията на Дж. Банкс и Д. Хукър в оранжериите и разсадниците на парка е събрана богата колекция от растения, донесени от различни континенти. През 1841 г. с кралски указ паркът е обявен за Национална ботаническа градина. В наши дни той е и обект на световното културно наследство.

Теоретикът и практикуващият Хъмфри Рептън (1752-1817) оказва голямо влияние върху развитието на ландшафтната посока в европейското градинарско изкуство. Той пише добре познат трактат за парковото строителство, публикуван през 1803 г., и формулира принципите за проектиране на ландшафтни паркове: трябва да се подчертае естествената красота на ландшафта и да се скрият неговите несъвършенства; трябва да бъде подчинен на един план.

От Англия ландшафтното градинарско изкуство се разпространява из цяла Европа. През XVIII-XIX век. ландшафтните паркове са широко разпространени в Германия, Франция, Русия и други страни. Бяха публикувани теоретични трудове и практически насоки за изграждането на ландшафтен парк. Много редовни паркове през този период са превърнати в ландшафтни [16, 23, 251.

Паркове в Русия в XU1I - XIX cc. През този период на територията на Руската империя са построени много дворцово-паркови и имение-паркови комплекси.

По време на живота на Петър I по южното крайбрежие на Финландския залив започват да се строят селски дворци с градини и паркове. Характерно за тези ансамбли беше терасовидната структура и наличието на всеки от тях „горни“ и „долни“ градини, разделени от дворцови сгради. Долните градини гледаха към залива. Изграждането на ансамблите е започнато от архитекти J.-B. Leblon, N. Michetti и др. Те изграждат своите композиции по модела на произведенията на A. Le Nôtre, Levo, майстори от италианския Ренесанс. Трябва да се отбележи, че дори ранните ансамбли се различават значително от чуждестранните си колеги, което се дължи на особеностите на природните ландшафтни условия, използваните материали, руските строителни традиции и творческата индивидуалност на авторите на проектите.

През първата половина на 18 век. изграждането на дворцово-паркови ансамбли е продължено и развито от руски майстори и деца на чужденци, родени в Русия: М.Г. Земцов, Б.-Ф. Растрели, В.И. Неелов, - както и архитекти, дошли в Русия: А. Риналди, К. Камерън, П. Гонзаго. Паралелно с развитието на морските дворци и паркове се извършва изграждането на дворцово-паркови ансамбли на Царско село, Павловск, Гатчина.

Вземайки предвид опита от създаването на френски редовни и английски ландшафтни паркове, повечето исторически паркове в Русия включват церемониална редовна зона в близост до дворец или имение и ландшафтна зона в периферията на парка. Дори един от най-ранните паркове в Стрелна има елементи на безплатно планиране.

Шедьовър на пейзажното изкуство е дворцово-парков комплекс в Петерхоф, в която е създадена уникална система от фонтани. Те са многобройни и разнообразни и работят от естественото налягане на водата, подавана през каналите от разстояния до 22 км. Центърът на композицията е Голямата каскада с фонтана Самсон. Целият дворцово-парков комплекс има сложен пространствен състав и обхваща площ от над 100 хектара. В края на 18 - началото на 19 век. в Петерхоф допълнително са създадени големи ландшафтни паркове - Александрия, Английски, Колонистки, Луговой.

Парковете на Екатерина и Александър в Царско село образуват единен комплекс. Центърът на композицията е Дворецът на Екатерина, пред него е разположена правилна барокова част на Катеринин парк, от западната страна на която има пейзажна част на парка с езерце. От другата страна на двореца Екатерина се намира редовната част на Александровския парк, зад който се намира зеленият масив на Менажерията, проектиран като пейзажен парк. Създателят на двореца „Екатерина“ и редовната част на парка „Екатерина“ е Б.-Ф. Растрели, ландшафтната част на парка Катрин - К. Камерън, дворецът Алексадровски и парк - Г. Кваренги.

Павловски парк един от най-добрите ландшафтни паркове не само в Русия, но и в Европа. Той е замислен и изпълнен от архитекта Камерън през 1780-те. В. Брена, П. Гонзаго и други паркостроители, които са работили в Павловск по-късно, не са направили значителни промени в централната част на ансамбъла. Съставът на Павловския парк се развива по долината на малката река Славянка. В зоната за разходка по реката се формират последователни пейзажи. Парковите композиции на Голямата звезда, Старата и Новата Силвия, Бялата бреза прилежат към долината на реката, преминавайки в естествена среда (фиг. 3.1.12, 3.1.13).

През втората половина на 18 век. - първата половина на 19 век. имение паркове станаха широко разпространени. Най-добрите иметелни паркове, принадлежащи на заможното дворянство, бяха близки по обхват до дворците в околността

Фиг. 3.1.13. План на ландшафтен парк в Павловск, 18 век, паметник на света

Санкт Петербург. В Москва и околностите има великолепни имение-паркови комплекси Кусково, Останкино, Архангелское и много други.

Руските имения се характеризират с лиризъм, те винаги са пространствено свързани с природната среда, в човешки мащаб [16, 23.

Класическите градини и паркове предоставят неизчерпаем материал за съвременните създатели на паркове. В същото време често се използва комбинация от различни техники на планиране и композиционно-пространствена организация на парковите територии. Например в модерните паркове се използва редовно планиране близо до главните входове, в близост до паркови структури с голям брой посетители. Композиции на ландшафтен парк са създадени на места, предназначени за разходка, релаксираща почивка.


Изграждане на резервоари

Отделно трябва да поговорим за изграждането на езера в парка Катрин. Когато градината беше положена, веднага започна работа по проектирането на резервоари, тъй като в тази област нямаше естествени източници на вода.

Голямото езерце често беше плитко и се хранеше само с блато и дъждовна вода. Първоначално всичко беше толкова лошо, че през повечето време озерните езера близо до двореца изобщо стояха без вода и докато пристигнаха Техни Величества, водата беше доставена от Санкт Петербург.

Проблемът с водоснабдяването в Царско село е решен едва през 1749 г. - Витоловският канал е изкопан от село Болшой Витолово. Тъй като ключовете, захранващи канала, са на 9,5 метра над нивото на парка, системата работи перфектно. Започва изграждането на цяла мрежа от резервоари: Голямото езерце е превърнато в пълно течащо езеро, пропускат се потоци през деретата, изграждат се язовири и се правят долните и малките каскадни езера. Появиха се живописни водопади.

Удивително е как се е развивала историята, две управляващи императрици, и двете Катрин, са водили създаването на парк Катрин по различно време и частите им са поразително различни една от друга. Това е както приемственост, така и идеята за комбиниране на противоположности, тъй като паркът не показва дисонанс на части, а напротив, сякаш прелива от една в друга.


Царско село

След построяването на Санкт Петербург, техните величества решиха да си направят лятна резиденция на юг от новата столица. Дача, казано по-просто. Въпреки че е трудно да се говорят с прости думи за такова чудо на архитектурната мисъл и шедьовър на градинарското изкуство като парк Екатерина, сега това е град Пушкин, а по времето на Руската империя - Царское село, мястото на живот и почивка на императорското семейство и най-близките придворни през лятото. Ясно е защо парковете играят толкова важна роля тук, защо в тях са вложени толкова усилия, колкото в изграждането на самия дворец - отдихът на открито беше на преден план. И тази природа трябваше да бъде направена като пищна и луксозна - да съответства на двореца. Паркът на Екатерина е разделен на 2 части - редовна градина в стил класицизъм, оформена при Екатерина I и разработена при Елизабет Петровна, както и пейзажен парк в английският стил, създаден от императрица Екатерина II - модата се променя по това време.


Гледай видеото: Утро в Старом Городе Будвы. Влог из Черногории 2021


Предишна Статия

Годината на Сатурн - годината на изпитанията, част 1

Следваща Статия

Аспержи: отглеждане от семена, засаждане и грижи, видове и сортове, снимка